在各類型美展中，篆刻的參展件數通常不多，故有的取消或併入書法類，唯有大墩美展自首屆至今均維持篆刻此一門類，並有數屆得獎者能得到大墩獎，並在印壇持續發光發熱，故可說大墩美展對於臺灣篆刻持續發展起到積極的作用。然養成一位篆刻家確屬不易，除了刀法、章法的掌握與發揮，對於金石學、文字學、書法都有相當的要求，方有所成。此外每次參展，需要十數枚印章與邊款，都是耗時耗力，故沒有長時間的投入，是無法加入參賽者的行列。

第一名劉俊男的作品〈三更篆刻〉，以生活中的電影、詩詞、歌曲為素材，完成一系列的生活手記。刀法提頓有節、章法緊密、虛實相間，作品完成度高；作者在書法上亦頗有造詣，然在篆刻上體現較少，如能稍加融入定更可觀。

第二名川内佑毅的作品〈尚友齋印痕〉，以甲骨文、金文、簡牘文字等造型入印，結構疏密相間、挪讓相倚而富於變化，加上刀法剛健遒勁、具有很強的視覺張力，帶有明顯的日本印風；邊款略顯平正與印面有較大的落差。

第三名李金財的作品〈文以載道〉，章法、佈局以古璽為主，秦印為輔，結構疏密變化一任自然，運刀如筆、流暢爽朗，刀趣與筆趣相結合具有時代的積極性，然刀趣變化略有不足，如能在書法的線質與墨趣上體會，成就當不止於此。

優選余侑恩的作品〈默琅齋篆印〉，佈局、章法近陳巨來謹細一路，但在刀法上運用衝、切、削以求其變化，印風齊整清秀，略少新意，在此基礎上可多取法或印外求印，或能有突破。

優選張天健的作品〈暗透幽光〉，取法寬廣，從古璽至唐宋官、私印皆有涉獵。刀法穩健而佈局疏朗、平淡天真，個人風格已漸成型，值得期待。此回未能取得更佳成績，或許因缺少較大印章所帶來的競賽視覺效果。

整體而言，此回篆刻比賽的作品平均水準並不亞於歷屆的水平，印風的樣貌也具有多元性，然美中不足的是較少實驗性的大膽作品，對於篆刻的發展與時代的覺醒還是需要所有篆刻愛好者一同努力。