墨彩，意即水墨加彩，或是水墨和彩墨。前者是一種古典水墨範疇的狀態，在黑白水墨之上，再予以「隨類賦彩」，是水墨設色的基本水墨繪畫系統；而後者則是近廿年來，為了標誌和彰顯「彩」的特徵和作用，而獨立、創設出「彩墨」一項類科，用以區別出傳統黑白水墨畫或淺絳水墨設色的樣態。墨彩，有墨、有彩，有傳統美學，亦有當代意象，是臺中市「大墩美展」的特色，也為全臺首創。

　　在過去長期的發展以來，水墨畫的創作方式、型態，技法的多重表現和媒材的開發，都在在與古典的藝術表現大異其趣。在工細的繪製技法之下，同時注入了寫意水墨的皴擦與暈染，又或者在大的寫意的表現型態下，融合了更多局部工細精筆的處理手法，視覺繁複綿密、材料運用自如、乾溼搭配得宜，筆墨間頗具融合南北宗的韻味。換言之，水墨（或彩墨）所發展出的型態和現象，至今已是精筆加寫意的混合版，在畫面配置構成得宜的前提下，顯現了一種寬度和大器。這是近年來水墨創作的大趨向，也是本屆大墩美展墨彩類掄元獲獎的作品中最大的一種創作取向。

　　綜觀此次所有獲獎和入選的作品中，題材選定上並未有以往所常見的單一花鳥畫或山水風景，大部分的創作者都以造景或造境為主要，述說一個他們心裡的靜謐之地，而在其間投注個人對事物的看法或批判。就舉此次獲得前三名的作品來說：

　　榮獲第一名的作品〈改火—雨〉畫面安靜、空間感極佳，居中人物和背景間似有若無，搭配上方黑墨所罩籠之處，在細密的白色雨絲和線性擦痕的交織下，使得整體畫面自然意味溫吞濃厚、抽象感十足， 讓發人深省。第二名的作品〈和平 愛 幸福〉以一種特殊的空拍視角構成，左半邊酣暢的水墨烘染與右半邊大小石礫和酢醬草的細密刻畫與色染形成有趣的對照，相應其趣；幾隻具體的鴿與隱喻和平的鴿的殘影和飄落的羽毛，豐富了畫面的構成。無論是墨染或用筆，都是一幅集合所有水墨能力於一爐的佳作。相較於前兩件作品，第三名的〈霧索蒼竹〉無疑就是一種極盡繪畫苦力之能事的成果表現。作者用了極大的耐心，細細整理畫面中所有的任何細節，特別是竹枝竹葉與亂草，用力頗深；然而卻也因過多、過滿，而使得畫面呈現一種用力過猛的瑣碎感，是為一大弊也。

　　此外，四件優選之作也屬上乘；若非評審為必要之惡，否則這些作品也都是足以拔尖的佳作。兩件與花卉、翎毛有關的題材，在個別的氣氛掌握之下，都有絕佳的表現，無論是〈白毫光〉中在殘荷塘裡不染淤泥的聖潔荷花，抑或〈碩果如山〉裡在油菜花田中悠然覓食的家鴨、翩然飛舞的蝴蝶，都有很好的水墨美學掌握。而另外兩件人物優選之作〈好好〉和〈莎樂美〉，無論在主題人物、時代、畫法、媒材和氣質都全然不同，也是評審結果出現之後令人驚豔的結果。看到如此優秀的作品，此刻除祝賀所有得獎與入選者之外，同時對這些水墨／墨彩的創作者們予以嘉勉，期盼在將來能有對藝術表現的未來性有著更為深刻的掌握，為臺灣水墨／彩墨藝術凝煉一個兼具傳統與前衛的當代前景。