工藝的本質為生活實用，然而透過工藝媒材與技藝所創造的「形式美」與「內容美」，卻是創作者捨棄「生活實用」而熱中「心像表現」的原因。本屆大墩美展工藝類作品徵件數為128件，在進入複審的18件作品中脫穎而出的前三名及優選作品，在形式上除了第二名的作品仍保有實用的「容器」之外，其餘皆為強調內涵的「心像表現」。

第一名黃明文的陶藝作品「萌想」，是將種子的發芽及成長過程，透過數個黑色的大小有機球體連接造形與外表的孔洞，以及從大小孔洞生長而出的白色芽苗，用以象徵自由想像從種子到植物的「萌」的樣態。

第二名黃桂珠的「樸韻」，是一個兼具實用與美觀的「籃胎漆器」，作品的特色在於以桂竹為材料的細緻竹編中，透過捲繞雙錢紋樣的線條，創造出立體的、鏤空的視覺效果，並以漆灰結合髹漆技術增加色彩的對比，豐富作品的表情，在質樸中展現主題的韻味。
第三名彭冠銘的金工作品「趨夢」，與「萌想」同為仿生之創作，重點放在「翅膀」，但整體強調的是可以活動的「機械」與「骨架」；透過黃銅板材的鋸切與精細鉸鏈的連結，以積少成多的複雜結構創造「堅固的量體」，以鏤空的虛面表達「輕盈」，並期待實現「趨光」的「飛行夢想」。

此外，獲得優選的作品也都分別發揮材料的藝術特質，無論在形式上的造形、色彩、材質、表面肌理、空間感，抑或是主題內涵的詮釋方面，都能夠彰顯工藝之美。
蘇子瑄的竹編漆藝作品「吐納生存狀態」，雖然在外觀上仍然可以看出「工巧藝精」的竹編技藝，但其跳脫傳統竹編的「容器」框架，反而透過曲面的「凹與凸」，表達「吐納呼吸」的人的生存狀態，儼然是一種工藝媒介的「心像表現」。

林芳仕的玻璃工藝複合媒材作品「掬光焙影」，將透明與不透明彩色平板玻璃的層層堆疊與釉藥的使用，透過「熔合與烤彎」的窯爐熱加工作業，完成沒有正面與背面之分的作品。作品的特色在於透過光影的變化所呈現的明暗，表達人生的境遇以及對於父親的思念。

侯春廷的陶藝作品「印象傳遞」，具有交趾陶的特徵。作品在外觀上除了非容器形之外，主要是透過交趾陶的捲毛技法與釉色表現，創造緊密曲線所構成的佛頭造形的表面肌理，用以象徵網路世界的虛與實，並突顯人類對於高科技時代的網路資訊，必須要能「省思」的訴求。

整體而言，本屆的工藝類作品，包括其他12件入選作品，雖然以「心像表現」為多，然而對於工藝媒材的應用與技術的表達，仍能夠發揮工藝的精神，彰顯工藝的「巧思」與「巧藝」所創造的工藝之美。